"You're going to need a bigger boat."

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viernes, 30 de octubre de 2009

THOR SIN FRONTERAS: ¿ANTHONY HOPKINS como ODÍN?


Varias webs de noticias cinematográficas lo dan como cosa hecha. El popularísimo actor británico, el inolvidable Hannibal Lecter de El Silencio de los Corderos, el señor Stevens de Lo que queda del día, el C.S. Lewis de Tierras de Penumbra... podría interpretar a Odín en el film que prepara Kenneth Branagh. No estaría mal... Marvel no dice ni mu, por ahora.
La noticia, en el Hollywood Reporter.

martes, 27 de octubre de 2009

THOR SIN FRONTERAS: FABIO??


En su blog, la dibujante norteamericana Colleen Doran, autora de A Distant Soil (su obra más conocida) o de los espectaculares dibujos del Orbiter de Warren Ellis y una de las más veteranas y populares artistas de cómic yanquis, revela una noticia que pone los pelos de punta: el modelo Fabio era el elegido para modelar la imagen de Thor para una serie de animación, se insinúa que financiada por él mismo: fue un proyecto que no llegó a buen puerto (menos mal). Lo mejor es la divertida confesión de Doran de ser fiel seguidora de la web de Fabio, de la cual proviene la información.

El tal Fabio es una cara popular del mundo del espectáculo yanqui: un tipo alto, musculoso y melenudo, el ideal de "machote" de portada de novela romántica. Véase su web... Lo mejor, aparte del diseño incluso más pleistocénico que el de mi propia web: el tonillo y el aspecto de la tipa que se ocupa del mantenimiento, que responde al improbable nombre de... Donnamaie E. White. Madre mía, frikismo yanqui al 300%. Buffff.

Más información: aquí y aquí.

domingo, 25 de octubre de 2009

Autopropaganda: PRÓXIMA EXPOSICIÓN


¡El cartel lo dice todo! Y gracias desde aquí a Infame & Co. por la propuesta, que me permite realizar mi primera exposición. Toda la programación oficial del Salón, aquí.

THOR SIN FRONTERAS: ¿Cuánto vale un Journey into Mystery 83?


Pues, unos 700 dólares, mínimo, según se ve aquí. Y eso, sin contar con que pueda estar firmado... Sólo para coleccionistas frenéticos...
Más sobre la primera aparición de Thor en Marvel, aquí. La ficha oficial del histórico tebeo (y también la posibilidad de leerlo en formato digital, previa suscripción), en Marvel.com.

jueves, 22 de octubre de 2009

El Montón de Tebeos presenta... THE UMBRELLA ACADEMY


Es posible que se te haya pasado desapercibido uno de los mejores tebeos yanquis de los últimos años. No sería extraño, dado lo inadecuada y rácana que es la edición española... Sería una pena, porque The Umbrella Academy es uno de los tebeos más frescos, divertidos y originales que le leído en bastante tiempo.

Gerard Way, además de aficionado a los cómics desde chaval, es el cantante del grupo My Chemical Romance. Junto al brasileño Gabriel Bá, Way ha ideado un par de sagas de seis capítulos para sus peculiares personajillos. Siete niños con superpoderes, adoptados por el misterioso Reginald Hargreaves y acogidos en su Umbrella Academy, donde serán entrenados para "salvar al mundo". Lo que se pregunta el mundo es... ¿salvarnos de qué? Años después, los chavales, ya adultos, son una panda de solitarios, un catálogo de vidas destrozadas física y anímicamente, a quienes la muerte de Hargreaves vuelve a reunir...

La primera serie limitada, Apocalypse Suite, sirve de presentación a los personajes, con un arranque arrollador en el que seis páginas son más que suficientes para enganchar irremediablemente al lector. Estos son los siete niños prodigiosos:

-Spaceboy, el líder del grupo, les guste a los demás o no. Con la cabeza trasplantada al cuerpo de un gorila tras una fallida expedición a Marte, Luther reside en la Luna, como avanzadilla para posibles amenazas procedentes del espacio exterior.
-Kraken. Rebelde, insolente, reservado, Diego tiene a Luther atravesado desde siempre (y el sentimiento es mutuo).
-Rumor. Allison regresa al grupo dejando atrás (o intentándolo) un amargo divorcio. Sus mentiras, literalmente, se vuelven realidad.
-Séance. Politoxicómano, extravagante e inconexo, Klaus puede contactar con los muertos.
-The Boy. Desapareció hace años, y ahora regresa, aparentemente, sin haber envejecido ni un sólo día... pero con el saber de décadas de vida.
-Horror: el gran fracaso de la familia, y la sombra que les persigue. El único de ellos (por ahora) que encontró la muerte durante una misión.
-White Violin. La pobre Vanya nunca tuvo nada de especial... ¿o Hargreaves se equivocaba?

Los siete se enfrentan a numerosas amenazas... pero planea sobre ellos un terrible dilema. ¿Las amenazas son reales... o sólo son una especia de teatro en el que ello son únicamente marionetas de alguien en la sombra? Este interrogante encuentra su respuesta (de manera parcial) en Apocalypse Suite, la primera saga de la serie, donde conoceremos algo del pasado de los personajes, y descubriremos algún que otro secreto sobre Hargreaves, su mentor... La segunda saga, Dallas, se ocupa principalmente de The Boy. ¿Qué le pasó? ¿Dónde estuvo todos esos años en que desapareció?

No es extraño que Grant Morrison se declare rendido admirador de la serie. Su inmortal Doom Patrol es un claro referente para los alocados, coloristas y divertidos guiones de Way, que se decide claramente por una vena chalada de lo más saludable. The Umbrella Academy se revela como un tebeo fresco, sin el lastre de miles y miles de páginas a las que hacer referencia, pese a que en varios de los personajes se pueden identificar fácilmente ecos de conocidos héroes: Spaceboy es una mezcla del Robotman de la Doom Patrol y de Superman; Kraken es un hermano espiritual de Batman; Séance recuerda al Doctor de The Authority... Por cierto, si los protagonistas te parecen raritos, espera a conocer a algunos otros personajes que pueblan la trama.

El arte de Gabriel Bá le va como un guante a la serie. Este brasileño aúna huellas de autores como Oeming o Mignola con una narrativa gráfica clara, y junto al color de Dave Stewart es capaz de dar vida a escenas tan bizarras como la de los siete superniños dándose de tortas... ¡con la Torre Eiffel, convertida en un objeto animado por el Zombie Robot Gustav Eiffel! La nómina de personajes e ideas locas de Way y Bá es inagotable, y crece en el segundo volumen con los dos terribles asesinos llamados... Hazel y Cha Cha.

Estupendo tebeo, sin complejos y divertido como Increíble Hércules de Marvel, chalado y original como el recientemente aparecido en España Scott Pilgrim, The Umbrella Academy es un cómic recomendable para todo el mundo. Su éxito en EE.UU. ha dado lugar además a numerosos cachivaches de merchandising, a cual más molón...

De mi reseña publicada en DOLMEN:

¿Te aburren con casi inabarcables crossovers de Marvel y las mil y una Crisis de DC? ¿Los comics emparentados con novelas, series o películas de éxito no te dicen nada? ¿Tu vida comiquera es aburrida e insulsa? Pues prueba con The Umbrella Academy (...).

Personajes de lo más variopinto, relaciones tensas, humor, ingenio, acción, viajes en el tiempo, inventores robóticos zombis, monumentos que se transforman en naves espaciales… (...) la chaladura del guionista Gerard Way (líder del grupo My Chemical Romance) que narra su historia estupendamente, usando los textos de apoyo con mucha gracia. El dibujante Gabriel Bá se une a la fiesta con un estilo de lo más apropiado para la historia, muy deudor de otros artistas (como el gran Mike Mignola), y el coloreado de Dave Stewart redondea un apartado gráfico de lo más atractivo. En resumen: hay que leer el resto de esta Suite Apocalíptica a la mayor brevedad… (...)

PS: Esperemos que la edición de Dallas sea mejor que la chapucera publicación de Apocalypse Suite por parte de Norma, en tres miserabes tomitos de 48 páginas, con gran pegatina dejando bien claro que Way es cantante además de guionista (ah, el complejo de inferioridad ataca de nuevo...) y obviando las cubiertas originales de James Jean.

THOR SIN FRONTERAS: HEROCLIX

Nueva serie de Heroclix, después de los problemas padecidos por WizKids, empresa distribuidora de las conocidas figuritas. Esta vez, el título de la colección no deja lugar a dudas: HAMMER OF THOR. 60 figuras relacionadas con el mundo del asgardiano. Véanse un par de muestras...


Visto en Universo Marvel.

martes, 20 de octubre de 2009

IMG178, serie PREDICADOR (2): CASSIDY

THOR SIN FRONTERAS: ¿TRES NUEVAS CARAS PARA EL REPARTO?


Comentan en Aint It Cool News que el guapo Jude Law y el legendario Robert DeNiro podrían haber firmado para incorporarse al reparto del film de Branagh, cuyo rodaje se iniciará, si todo sale como está previsto, a principios del año próximo. La fuente es una entrevista con el joven actor Matthias Schweighöfer, visto en Valkiria, quien afirma que está en negociaciones para participar en Thor, pero que Law y DeNiro ya forman parte del reparto.
Una vez más, Marvel ni confirma ni desmiente. Habrá que esperar a la confirmación oficial del reparto definitivo para distinguir los rumores fundados de los infundados...

martes, 13 de octubre de 2009

THOR SIN FRONTERAS: EL ASEDIO

Dos impactantes imágenes promocionales de Siege, la nueva megasaga marveliana que promete la reunión del núcleo fundacional clásico de los Vengadores, léase, Thor, Iron Man y Capitán América. Serie limitada de 4 capítulos, por Bendis, Coipel y Martin, más un prólogo de Bendis y Lark.
He aquí las dos ilustraciones promocionales recién reveladas. La de Olivier Coipel...


... y la de Jim Cheung.

RODEADO DE FOTOS: TREN OTOÑAL

sábado, 10 de octubre de 2009

RODEADO DE TEATRO (y 2) presenta... LAS PRESIDENTAS


Erna, recta y tiesa como una regla. Mariedl, una niña grande y por ello sincera sin complejos. Grete, desordenada y grosera como un bar de barrio. Tres mujeres, en un salón. Solas consigo mismas. Perdidas en sus ensoñaciones, sus prejuicios, sus manías y atrapadas en un pasado apolillado y rancio del que no son capaces de desprenderse. Ese es el esqueleto sobre el que se apoya Las Presidentas, la obra de Werner Schwab estrenada ayer en el Teatro Liceo de Gernika-Lumo. (Hoy sábado, a las 20.00 h., tendrá lugar el estreno de la versión en euskera, que promete ser tan buena o mejor que la representación en lengua de Cervantes que tuve la suerte de disfrutar anoche).

En un montaje sobrio, con una pequeña serie de elementos aprovechados al máximo y con una puesta en escena dinámica y que no da respiro, en la que el patio de butacas se convierte en parte del escenario, las tres protagonistas hablan, se recrean en su pasado, en todas las cosas que están atascadas en sus vidas, como atascados están los retretes que Mariedl desatasca para ganarse la vida. Por su parte, Erna y Grete tiene hijos que las ignoran, por activa y por pasiva, y sus caracteres no pueden ser más opuestos: de hecho, llegan a las manos en plena representación.

Schwab agita ante el espectador los fantasmas del pasado austriaco: el catolicismo (dardos envenenados para un carnicero apellidado.. Wojtyla) y su agobiante represión, el nazismo, la intolerancia... Con un arranque cómico, que establece a la perfección los caracteres de los personajes y su relación, en su segunda mitad la obra evoluciona hacia un dramatismo desgarrado con la excelente escena en que las tres imaginan una gran fiesta popular de la cual todas ellas quieren ser protagonistas... Si en la primera parte del único acto de la obra, la fuerza de la narración recae sobre el contraste de caracteres entre los personajes de Erna y Grete, en la segunda mitad es Mariedl, esa idiot savant que sólo sabe decir la verdad, quien se carga sobre los hombros el peso del relato. Ellas llenan toda la escena, con la única irrupción de una batería durante la escena de la fiesta, en segundo plano.

Las tres actrices estuvieron soberbias anoche, y apechugaron con los nervios del estreno con naturalidad y profesionalidad para ofrecernos un verdadero recital. Maribel Salas es Erna, esa especie de reverso tenebroso de la María de Sonrisas y Lágrimas: fanática, estirada, sobria, impresiona su presencia en escena. Sol Maguna es una excelente Grete, dando vida a un despojo del bellezón que hubo de ser en otros tiempos, maleducada y faltona, divertida y patética a partes iguales. Y Gemma Martínez está pletórica en toda la representación, sobre todo en el segmento final, como la hacendosa, desdichada, y sin embargo feliz Mariedl, con una caracterización impresionante.

Un espectáculo estupendo que el público asistente (por cierto, llenazo en el Liceo de Gernika-Lumo) supo premiar con una larga ovación. Merece la pena.

PS: La primera vez en mi vida que acudo al estreno de una obra de teatro, y encima participando activamente (el cartel lo he perpetrado yo, por si no has reparado en ello, fiel visitante de Rodeado de Papel). Enhorabuena a Ricardo Padilla, el director, que ha puesto en marcha este montaje con el esfuerzo añadido de la versión bilingüe, y ¡buena suerte en la gira, que seguro que será larga y exitosa! ¡Y enhorabuena a Pablo, ese pedazo de batería!

viernes, 9 de octubre de 2009

Especial RODEADO DE TEATRO


LAS PRESIDENTAS, de Werner Schwab
Teatro Lizeo de Gernika. 20:00h
Hoy Viernes 9, versión en castellano; y mañana, sábado 10 de Octubre, versión en euskera.


Habrá fiesta en el exterior y un puesto de los Thate esperándoos para disfrutar del antes y el después del estreno con salchichas y cerveza de la buena.

Entradas, en los cajeros de la BBK o a través de Internet.

Más información: aquí.

martes, 6 de octubre de 2009

THOR SIN FRONTERAS: STELLAN SKAARSGARD afirma que participará en la película


Siguen los rumores y las noticias sobre el reparto, rebotando de web en web. El nuevo nombre es el del conocido actor sueco Stellan Skaarsgard, visto en multitud de películas, desde Rompiendo las Olas a cintas más comerciales como Mamma Mia, Rey Arturo o las dos secuelas de Piratas del Caribe. El actor ha revelado a una web de noticias sueca que ha firmado para un papel el film, pero no desvela cuál es el personaje a quien dará vida. Se admiten apuestas... ¿podría ser Odín?.

lunes, 5 de octubre de 2009

Películas recién vistas: EL SECRETO DE SUS OJOS


El tándem formado por el actor Ricardo Darín y el director Juan José Campanella nos trae de nuevo sus agradables aires porteños con El secreto de sus ojos, recién presentada en el Zinemaldia de San Sebastián con la cálida acogida que merece, dada su enorme calidad. Esta vez, se alejan del esquema que tan buenos resultados les diera en la excepcional El Hijo de la Novia, la vitalista Luna de Avellaneda y la estupenda El mismo amor, la misma lluvia y nos presentan un original drama ambientado en dos Argentina diferentes: la de María Estela Martínez de Perón y la actual.

Benjamín Expósito (el siempre, siempre bienvenido Ricardo Darín), recién jubilado de su trabajo en los juzgados penales, decide escribir sobre una caso concreto que le atormentó (y le atormenta), hace muchos años: el asesinato de una joven en 1974, caso que Expósito y su compañero, el sempiterno borrachín Pablo Sandoval (Guillermo Francella). Una arriesgada empresa en la cual Expósito contó con la ayuda de su inmediata superior, la bella, competente e íntegra Irene Menéndez Hastings (Soledad Villamil), quien además resultó ser el amor de su vida; una aventura con un triste final, que marcó su vida y que ahora Expósito trata de exorcizar a base de convertirla en una novela. Pero poco a poco los recuerdos del antiguo caso hacen presa en él... y se encontrará con nuevas revelaciones, y también con una nueva oportunidad de mirar a los ojos de Irene, tantos años después.

Con un agradable aire clásico y sin adornos ni fruslerías, Campanella va desgranando la historia ante nuestros ojos, con contínuos saltos adelante y atrás en el tiempo, en los que una cuidada estructura y una más que convincente caracterización de los personajes logra que no nos perdamos en ningún momento. El guión de Campanella y Eduardo Sacheri, autor de la novela original, contiene suficientes dosis de humor, desamparo, tristeza, idealismo, política y suspense para satisfacer al espectador más exigente, con las pinceladas "argentinas" justas (las referencias a la falta de escrúpulos de la policía a través del siniestro Gómez, a la pasión por el fútbol...).

Capítulo aparte merece el elenco interpretativo. Ricardo Darín y Soledad Villamil repiten protagonismo conjunto tras El mismo amor, la misma lluvia, y ambos están soberbios, auténticos en cada gesto y cada mirada. Los dos secundarios principales, Pablo Rago (visto en Vientos de Agua), viudo de la víctima, cuyo desonsuelo aguijonea a Expósito a investigar; y el siniestro sicario Gómez (Javier Godino), el principal sospechoso del asesinato, están a la altura, como también lo está el simpático Guillermo Francella como Sandoval, en un papel que bien podría haber interpretado también otro actor talismán de Campanella, el inefable y genial Eduardo Blanco.

Una película soberbia de principio a fin, sin altibajos, narrada en imágenes de manera notable (atención a la impactante escena rodada durante el partido de fútbol, que deja sin respiración), con unos actores excelentes y un guión a prueba de bomba. ¿Qué más se puede pedir?

Más información, aquí.

viernes, 2 de octubre de 2009

THOR SIN FRONTERAS: JACK KIRBY

Mas portadas de Kirby, algunas muy célebres, aquí.

THOR SIN FRONTERAS: OTRA ESTATUA


No está nada mal. Mas imágenes, aquí.

Lecturas recientes. BATMAN: CACOPHONY


Deadshot ha sido contratado para asesinar al Joker en el Asilo Arkham, pero su empeño se frustra con la intervención de Onomatopeia, que permite la huida del célebre villano de la cara blanca y el pelo verde. Ello lleva obviamente al enésimo enfrentamiento del sonriente con Batman...

En tres capítulos, el popular guionista y director norteamericano Kevin Smith nos presenta, en sus propias palabras, "la segunda mejor historia de Batman" que es capaz de idear. Porque la mejor, afirma, vendrá después, en The Widening Gyre, actualmente publicándose en los EE.UU. Hasta que podamos comprobar si es cierto lo que dice Smith, hablemos de este Cacophony, donde presenta a un nuevo villano, el extraño Onomatopeia, del cual por ahora no sabemos demasiado. No se puede decir que las ideas que maneja Smith sean demasiado originales. Onomatopeia recuerda un tanto a Silencio (secretismo, dos pistolas, abrigo...); la dicotomía matar-no matar (encarnada en los sentimientos de Batman hacia el siniestro Mr. Szasz) y la escena de Batman salvando al Joker de la muerte también suenan a Silencio y a otras historias, y la conversación final entre el Joker y Batman remite a La Broma Asesina, con un interesante giro que es la única idea original que aporta Smith: el Joker no persigue a Batman porque está loco, sino que está loco porque Batman existe, y cuando consiga matarle, su locura terminará.

Este Cacophony (el título hace referencia a la locura del Joker) es solamente el precalentamiento para la historia que vendrá, y por ello el final es descaradamente abierto. La historia es entretenida, pero la parte final está un tanto desequilibrada para dar cabida a la larga charla entre Batman y el Joker. En la parte artística, Walt Flanagan cumple, sin molestar ni impresionar, más brillante en algunos momentos que en otros. Su Joker es bastante convincente, muy deudor de la versión de Brian Bolland. El autor de Karney, amigo de Smith, también ilustrará la continuación. Las espectaculares portadas de Adam Kubert y Bill Sienkiewicz rematan la función.

Vamos, que no está mal, pero habrá que ver cómo sigue.