MIs dibujos: Brody, Hooper y Quint

Recién leído: XERXES, de Frank Miller

El más reciente trabajo de uno de los autores vivos de cómic más famosos del mundo es un retorno al pasado histórico que tan buen fruto le dio en 300. Empleando el mismo tono épico, ampuloso y desatado, Frank Miller nos cuenta lo que sucede antes y después de la obra original. El subtítulo lo dice todo: La caída de la casa de Darío y el alzamiento de Alejandro. Es decir, lo que antecede y lo que sucede a la acción de 300, centrada en la batalla de las Termópilas.

El pulso narrativo de Miller permanece intacto. Su puesta en página sigue siendo soberbia, aunque quizá lo que nos cuenta en estos cinco capítulos no está lo suficientemente elaborado como para realmente enganchar. La epopeya de la batalla de Maratón, y sobre todo el enfrentamiento entre los persas de Darío y los griegos de Alejandro en Gaugamela darían para más enjundia narrativa. Su capacidad de narrador sigue presente, y ahí están ideas como la de Esquilo “estilo ninja” para demostrarlo. Las dobles páginas son visualmente poderosas y espléndidas en casi todo momento, sobre todo la triple doble página de presentación de Atenas, aunque en algunas fases de la obra le dan una nueva dimensión a la llamada “descompresión narrativa”, como sucede cuando habla de la muerte de Xerxes. Lejos queda ese juego con las viñetas de diversos tamaños, con rejilla o sin ella, que tan buen resultado le ha dado siempre al maestro.

Aún así, la lectura de estas páginas nos trae de nuevo al Miller narrador que echábamos de menos desde aquel fracaso que fue Holy Terror. La mano de dibujar del maestro quizá no sea ya la misma de antaño. Seamos sinceros: Frank Miller nunca dibujó “bien”, ni falta que le hizo, pero el feísmo deliberado que cultiva desde el DK2 es esta vez algo más desmañado, particularmente en la segunda mitad de la obra, quizá por las prisas de cumplir con los plazos.

El verdadero valor de la obra es certificar el retorno de Miller al mundo del cómic, tras sobrevivir a un cierto endiosamiento, un largo bache creativo, una grave enfermedad y alguna que otra entrevista estúpida. Yo personalmente, esperaré ansioso su próximo trabajo, una reinvención de Superman junto a John Romita Jr. que promete mucho...

Recién leído: UNA MUJER EN LA ERA SHÔWA

Varias editoriales están recuperando en los últimos tiempos la obra de los maestros del manga de la generación de Osamu Tezuka. Autores como Shotaro Ishinomori, Yoshihiro Tsuge o Kazuo Kamimura, autor de este magnífico Una mujer en la era Shôwa que nos presenta ECC.


Un thriller en el que Kamimura, colaborando con el guionista Ikki Kajiwara, nos cuenta la historia de Shoko, una niña desgraciada desde el principio de su vida, que debe aprender a sobrevivir desde la infancia si quiere sobrevivir en el difícil y brutal ambiente del devastado Japón de la posguerra que tan bien retrataron cineastas como Akira Kurosawa. En esta obra, además, se publican las páginas originales en color, como aparecieron en su momento.

El arte y la narrativa de Kamimura deslumbran una vez más, como ya sucedía en su magistral El club del divorcio. Esperemos que pronto podamos disfrutar más obras de Kamimura, porque merece la pena.

Recién leído: CRIMINAL, MAL MOMENTO, MAL LUGAR

Criminal ya es un clásico del tebeo de serie negra por derecho propio. Por si hacía falta recordárselo a alguien, Ed Brubaker y Sean Phillips se descuelgan con dos historias cortas que encajan con las anteriores y que al mismo tiempo tienen entidad por sí mismas: nos narran la historia de Teeg Lawless y su hijo Tracy, protagonista de otras historias de la saga. Ahora Panini las edita en castellano en un elegante tomo en tapa dura.

Una historia a ratos melancólica, a ratos brutal, de una espiral de crimen de la que el padre no puede salir ni lo intenta, y en la cual acabará atrapado irremisiblemente el hijo. Colosal el guión, colosal el dibujo. Este álbum tiene que estar al lado de tu colección de Criminal, y no solo por completismo.

Mis dibujos: CABEZAS FLOTANTES

Recién leído: DEATH OF THE MIGHTY THOR

En los números 700 a 706 de The Mighty Thor, incluidos en la edición española a partir del 81, Jason Aaron se supera a sí mismo. Termina el segundo acto de su ya larga andadura al frente de los destinos de Thor, y solo podemos quitarnos el sombrero ante lo conseguido hasta ahora por el creador de Scalped. Además, esta última parte de la epopeya de Jane Foster, la mujer que lleva el trueno en las venas, como portadora de Mjolnir es simplemente maravillosa. Épica, emocionante y conmovedora.


A base de recoger multitud de elementos de etapas anteriores (sacando jugo incluso de ideas poco inspiradas, como ese hermano secreto de Odín que en Marvel se sacaron de la manga para Miedo encarnado) y de insuflar a sus historias una arrolladora energía y la impagable aportación de su tratamiento de Jane Foster, Aaron acaba de empatar con Walter Simonson, digámoslo bien alto y claro, como el gran narrador del Dios del trueno, y lo mejor es que ahora mismo, en Estados Unidos, prepara ya el tercer acto de su andadura, en el que un renovado Thor vuelve por sus fueros.

Emocionante, épica y llena de fuerza, esta historia se está publicando ahora mismo en España en la serie mensual de Thor, y además comienza por fin a recopilarse en tomos de tapa dura la historia de Aaron desde el principio, con su espléndida primera historia, El carnicero de dioses. Ahora es el momento de cabalgar el relámpago, si no lo estás haciendo ya.

Recién leído: MS MARVEL, 7: MECA

Una vez más, se ejemplifica que son escasas las series Marvel (lo mismo vale para DC) que vadean sin problema los vaivenes editoriales cada vez más acusados de la empresa. Sin duda, una de ellas es la Ms Marvel que G. Willow Wilson sigue controlando con pulso firme y que se revela como una lectura perfectamente adecuada para su público objetivo, el adolescente, pero que deja que los supuestos adultos también nos divirtamos con ella.

La férrea dirección de Wilson y su aliada, la editora Sana Amanat, que consigue que los numerosos artistas que ilustran la serie se mantengan en un estilo similar, dan como resultado uno de los mejores tebeos de Marvel, a día de hoy. Poco se habla de los editores de las series, y más se debería hablar.

Ms Marvel es la pieza maestra de la llamada “diversidad”: un tebeo que transmite un mensaje de tolerancia cada vez más necesario, sobre todo para las mentes juveniles a medio formar, sin olvidarse del humor, sin dejar de lado la integración de Kamala Khan en el universo Marvel y sin que su evidente intención didáctica e integradora se convierta en un interminable sermón de buenismo y de prédica vacía.

Un tebeo tan brillante como divertido, en suma.

Recién leído: NICK FURIA

Brillante trabajo de James Robinson, ACO, Hugo Petrus y Rachelle Rosenberg, este Nick Furia que Panini acaba de presentar en su cómodo formato 100% Marvel. El actual superagente de SHIELD en los tebeos Marvel, Nick Furia hijo, protagoniza una entretenidísima peripecia que ejemplifica a la perfección todo lo que es Marvel ahora mismo.

Ahora mismo, Marvel tiene a su servicio a una hornada de artistas simplemente desopilantes procedentes de todos los rincones del mundo. El trabajo gráfico del trío es soberbio. ACO (Que ya llamaba la atención en Escuadrón Supremo y sus aportaciones a varias series DC) se luce con composiciones de página siempre sorprendentes, abigarradas sin resultar agobiantes, y Petrus y Rosenberg rubrican un acabado final sobresaliente. Todos ellos brillan en un tebeo que homenajea a la estética más clásica de Jim Steranko y a las clásicas peripecias de espionaje de James Bond.

Ahora mismo, Marvel no tiene claro qué hacer con muchos personajes e ideas, y dispara en todas direcciones sin demasiada reflexión. Un guionista veterano como James Robinson, un experto en la larga distancia a quien Marvel no le ha dejado últimamente competir en recorridos de más de un año y medio (Nuevos Invasores, Escuadrón Supremo, Bruja Escarlata) firma un guión competente, con un tono ligero y un personaje, la agente de Hydra Frankie Noble, que pide a gritos más papel.

Una vez más, estamos ante una serie que se anuncia como “ongoing” y que no supera los seis meses de vida, al menos por ahora. ¿Por qué no se anuncia como limitada? La dirección editorial en Marvel sigue dando bandazos, cada vez más acusados.

Disfruten con este tomo, porque tiene toda la pinta de que será el único. Esperemos que su competente equipo encuentre pronto un acomodo en otro proyecto...

Películas recién vistas: VENGADORES, INFINITY WAR

Los hermanos Russo han hecho un verdadero ejercicio de malabarismo con este espectáculo de batallas cósmicas de dos horas y media que es la nueva película Marvel. Infinity War (pero qué manía con dejar los títulos en inglés, oiga) narra la esperadísima puesta de largo de Thanos, el villano cósmico Marvel por excelencia, que anda en pos de las Gemas del Infinito, como es de sobra sabido ya en todos los rincones del globo. Los héroes Marvel se ven esta vez un poco superados…

La reunión de héroes que nos ha preparado Marvel para la ocasión recuerda a la célebre Saga de Korvac, en la que se montaba una verdadera pelotera de Vengadores capaz de hacer temblar al siempre atento Jarvis. Recuento: Iron Man, Thor, los fugitivos Steve Rogers, Viuda Negra y Halcón; el impagable Spiderman, el Doctor Extraño, Pantera Negra, Hulk, la Visión y la Bruja Escarlata, Máquina de Guerra, el Soldado de Invierno… y los Guardianes de la Galaxia, de propina. Marvel pone toda la carne en el asador y la verdad es que el espectáculo no defrauda. Pese a que la cinta resulta muy apresurada en muchos momentos (parece mentira decir eso de una película de dos horas y media, pero así es), el espectáculo no decae y el humor está muy presente, pese al tétrico y malrollero grupito de secuaces de Thanos, retratado de manera muy efectiva como el megalómano definitivo.

El final al mejor estilo de El imperio contraataca no hace sino redondear el efectivo resultado de la película, donde las réplicas chistosas, a diferencia de lo que sucedía en Thor: Ragnarok, están perfectamente imbricadas en la trama y no se meten “con calzador”, que se dice. Una vez más, los Guardianes y el Spiderman encarnado por Tom Holland destacan, en ese sentido. Pero la épica y el drama también están presentes, y a paladas.

Todo está perfectamente calculado y medido para que todos los personajes tengan su momentito de gloria, y para que visitemos prácticamente todos los rincones que hemos visitado antes en las películas Marvel, incluidas varias sorpresas y nuevas partes del vasto universo que ya componen las numerosas entregas del ya más que evidente serial cinematográfico de la casa.

Está claro que muchas de las cosas que suceden en la película (por favor, no le arruinemos la experiencia a la gente que aún no la ha visto revelando lo que sucede, ¿vale?) serán revertidas, como suele suceder en los cómics. Recordemos que eventos dramáticos, pérdidas de poderes y fallecimientos son moneda común en Marvel, y que (casi) siempre se encuentra la manera de dar marcha atrás. La propia saga que inspira esta película, El Guantelete del Infinito, es un buen ejemplo de ello. Quien conozca Marvel sabe cómo va esto. Eso no excluye la diversión ni la emoción, naturalmente, y desde luego toda la última media hora del film deja con la boca abierta y con ganas de más. Como cualquier buen tebeo Marvel, como tiene que ser.

Por ahora solo queda esperar a la continuación, que llegará el año que viene…

Películas recién vistas: PANTERA NEGRA

Una pieza más en el serial cinematográfico Marvel, que ya cumple diez años. Se dice pronto. Actualmente, la franquicia Marvel es una máquina de hacer dinero de proporciones desaforadas, que permite que más y más personajes se vayan incorporando al universo fílmico y al imaginario colectivo de quienes nunca han conocido los tebeos.

Ahora le toca el turno a T'Challa, Pantera Negra, que ya apareció en Capitán América: Civil War, y que ahora retorna en solitario. Muerto su padre, T'Challa es el nuevo rey de Wakanda. Pero esto solo es el principio… Los guionistas rebuscan en el pasado del personaje y se traen a Killmonger (con una nueva identidad) y a M'Baku, el poderoso guerrero cuyo avatar es el gorila blanco. También aparecen Zuri, la hermana de T'Challa, y otros personajes inventados para la ocasión, dentro de una historia entretenida pero alargada y previsible hasta la última escena y que da vueltas sobre sí misma en un intento de ocultar que termina donde empieza, sin más. Y ese es el principal problema, porque ya sabemos cómo termina, simplemente porque hemos visto el trailer de Infinity War antes de empezar. Así de fácil.

Marvel ha puesto en marcha la máquina de propaganda, como Warner hizo el año pasado con Wonder Woman. Si aquella se presentaba (y era recogida por algunas personas como) un alegato feminista, esta llega con el marchamo de dar protagonismo a la raza negra. Pasando por alto lo reaccionario e interesado que resulta relacionar ciertas ideas con "el malo" (cosa que ya hacía Christopher Nolan con Bane en la tercera entrega de El caballero oscuro), la reivindicación se queda en algo bastante blandito y no afecta a los elementos fundamentales: Wakanda sigue siendo una monarquía, hay un final algo paternalista… como si fuera un producto comercial, vaya.

Sí es cierto que la inspiración africana permite que el film sea enormemente vistoso en el diseño de producción, y es igualmente cierto que reconforta demostrar que es posible que sean los blancos quienes tienen papeles secundarios, y sí, cuenta con el multipremiado Kendrick Lamarr en la banda sonora… pero en conjunto, el film no presenta ningún elemento que tenga que dar demasiado miedo al hombre blanco. ¿Alguien lo esperaba, en serio? Aparte de la apabullante exhibición de escultural belleza física que hace todo el reparto (en serio, son todos guapísimos, ellos y ellas), y de lo desatado que está Andy Serkis en el papel de Klaw, esta Pantera Negra no deja de ser una película perfectamente apta para niños (no hay más que ver las maravillas tecnológicas de Wakanda, tienen de todo), lo cual, naturalmente, no tiene nada de mal... siempre que nadie espere otra cosa.

En resumen: entretenida pero muy, muy mejorable. Y desde luego, a años luz de los tebeos escritos por Christopher Priest o Don McGregor, que por cierto Panini acaba de recuperar en un par de tochos de esos suyos...

PS. Hay escenas post-créditos, naturalmente.