Películas recién vistas: SNOWPIERCER

En un futuro cercano, el planeta está sometido a una devastadora era glaciar, y solo un puñado de supervivientes viven para contarlo. Atraviesan el helado planeta en un kilométrico tren, creado por el visionario Wilford, en el cual se reproduce de la cabeza a la cola la estratificación social de un mundo ya desaparecido, y en el cual un grupo de rebeldes, encabezados por Curtis (Chris Evans, soso como siempre) y Gilliam (John Hurt), planean un desesperado intento de tomar el control del tren…

Snowpiercer, la epopeya de ciencia-ficción de Bong Joon-ho (no me digas que no has visto The Host o Memories of Murder... ¿qué haces leyendo esto? Averlas ahora mismo...) es tan apasionante como sorprendente. Sin embargo, algunas caídas de ritmo (en particular en la parte final del relato) y algunas salidas de tono, como el desatado personaje de Tilda Swinton, o la enloquecida maestra de escuela de Alison Pill, puro Terry Gilliam, pueden descolocar un poco al espectador. Pero la aventura de los rebeldes atravesando el interminable convoy proporciona instantes realmente impactantes (como la atroz batalla con los antidisturbios interrumpida por... la celebración del Año Nuevo, o la manera en que la peculiar conducta del experto en seguridad coreano y su hija va tomando sentido a medida que avanza la trama).

Visualmente impactante en todo momento, con un reparto internacional de caras sobradamente conocidas (como el siempre inefable Song Kang-ho o el siempre bienvenido Ed Harris), Snowpiercer dista mucho de ser un film perfecto; cuenta una historia bastante convencional, que sobre todo en su parte final resulta bastante simplista, pero atesora valentía y personalidad, crítica social (acertada, aunque un tanto simple), acción y sorpresas de sobra para ser un espectáculo cinematográfico de primer orden, a años luz de las siempre previsibles películas yanquis de temática similar, cortadas por el eterno patrón "héroe salva al mundo".

En resumen: no es perfecta, pero es de las buenas.

PS: Por suerte, ha habido oportunidad de disfrutarla en pantalla grande, como debe ser...

RODEADO DE CELULOIDE presenta… SONG KANG-HO (y Thirst, de Park Chan-Wok)

Este actor coreano, alto, desgarbado y con la cara redonda, es una de las caras que más se repiten en los elencos protagonistas de las películas del país asiático que visitan nuestras carteleras o las estanterías de venta de DVDs con asiduidad. Seguro que recuerdas títulos como The Host, Memories of Murder o Sympathy for Mr. Vengeance… pues seguro que entonces te sonará la cara de este actor, con su aspecto de niño grande tristón.

En su poco actualizada ficha de Imdb.com, leemos que su formación interpretativa proviene de su experiencia teatral, desde muy joven pisó las tablas y allí curtió su talento. En el cine, inició su carrera en éxitos como No. 3 y Shiri. La primera vez que tuve la oportunidad de verle y disfrutar con su talento en una película fue con su papel de detective patán en Memories of Murder, y la más reciente, en Thirst, la original aproximación al tema vampírico firmada por Park Chan-Wook, el director de Old Boy.

En Thirst, Song Kang-ho da vida a un sacerdote que decide participar como cobaya humano en un peligroso experimento para buscar la cura a una misteriosa enfermedad… y debido a ello termina convertido accidentalmente  en vampiro. Como es de esperar, estamos en las antípodas de Crepúsculo y bobadas por el estilo, y por fortuna nos adentramos en territorios más cercanos a, por ejemplo, Déjame Entrar.  

Thirst es un film absorbente, a ratos sorprendente, resuelto con un despliegue visual impresionante, pero al que quizá le falta algo más de explicación en algunas partes y un poco de "tijera" en algunos momentos, pese a la magnética media hora final del film. Imperfecto, algo arrítmico, pero recomendable, tanto por la historia como por las interpretaciones de Song Kang-Ho, una vez más estupendo, y la joven Kim Ok-Bin.

Lo mejor de seguirle el rastro a Song Kang-ho es que te sueles encontrar con películas interesantes...

Mis películas favoritas: MEMORIES OF MURDER

De las tres películas de Bong Jong-hoo que han llegado a Occidente por ahora, sin duda Memories of Murder (Crónica de un asesino en serie) es la más redonda. Y eso no quiere decir que las otras dos, The Host y Madeo, sean malas. De hecho, son muy recomendables.

Dos detectives de la policía de Corea del Sur (uno de ellos, interpretado por el inefable Song Kang-hoo, también protagonista de The Host y otros conocidos filmes coreanos), son los encargados detener a un asesino en serie que acecha en una región rural, acompañados por un agente de la capital que es enviado al lugar dada la falta de progresos de la autoridad local.

Memories of Murder es una película superior a la media por muchas razones. Por ejemplo, dado que se inspira en hechos reales, en ella encontramos numerosos elementos sobre la Corea de mediados de los 80; sobre la miseria e indefensión en que vive sumida la población, bajo una dictadura militar; sobre la corrupción rampante en la policía, combinada con la ineptitud, la brutalidad y la desidia… y lo mejor es que todo ello ni siquiera es el centro del film.

Todo lo anterior enriquece el desarrollo de la película, por otra parte modélica por su realización contenida (nada de truculencias innecesarias). Sus personajes principales están bien dibujados: los dos polis que persiguen al asesino son un patan incompetente y un aficionado a patear detenidos a los que sin embargo cogemos cariño (ah, ese plano de la bota…); no así a sus jefes, más preocupados por sus juergas y por "salir en la foto" que por hacer su trabajo; y el asesino (si es que realmente lo es) tampoco es ningún supercriminal, sino un perturbado carente de ningún aura especial.

Puesta en escena elegante; ambientación opresiva, con una incesante lluvia y un inquietante mundo nocturno donde la luz artificial brilla por su ausencia; un guión soberbio, con su punto de intriga; unos actores inspirados… Y para culminar, un desarrollo sorprendente y realista, con un desenlace de lo más descorazonador que contradice sus arranques de humor descacharrante. Nada de pistas definitivas, nada de resolución satisfactoria para que nos olvidemos de los hechos ocurridos y sobre todo, del ambiente en que se han producido. Vamos, ni rastro de esa manera tan habitual en cierto cine comercial de conseguir que hasta las peores tragedias tengan un final "positivo".

Una película soberbia de principio a fin.