El Montón de Tebeos presenta... MARVEL 75 AÑOS: LA ERA CLÁSICA

Panini recopila en este Marvel 75 años: la era clásica una serie de inolvidables historias protagonizadas por los héroes Marvel, en una fastuosa celebración de los primeros 75 años de vida de la editorial. En estas 700 páginas encontramos momentos inolvidables como el célebre viaje espacial que otorga sus poderes a Los 4 Fantásticos; la picadura fatídica de la araña envenenada con radiación que convierte al gafotas de Peter Parker en el asombroso Spiderman, o la reunión de los miembros fundadores de Los Vengadores…

Los orígenes de los héroes se complementan con historias selectas de las décadas de los sesenta, setenta y ochenta: la muerte del primer amor de Peter Parker, Gwen Stacy, a manos del Duende Verde, una imborrable historia que sigue siendo tan vibrante como en el momento de su aparición; los imprescindibles capítulos de Capitán América creados por el sin par Jim Steranko, y la llegada de una de las grandes estrellas del nuevo firmamento fílmico Marvel, la Visión; o la irrupción del gran rey de los cómics de superhéroes de los ochenta, John Byrne, cuyo arte encontramos en numerosos episodios de este libro: en particular, destaca Días del futuro pasado, la brillante distopía que constituye una de las cumbres de la colaboración de Byrne con Chris Claremont en La Patrulla-X.

El volumen nos da una visión de cómo ha sido la editorial en estos primeros 75 años de vida: de unos comienzos algo titubeantes, ingenuos y a menudo inconexos, a la consolidación a lo largo de la década de los sesenta de un universo cohesionado con una impecable lógica interna. Y de unos años setenta que alternaban la repetición con la innovación, pasamos a unos años ochenta donde nuevos creadores como Chris Claremont, John Byrne, Frank Miller, Walt Simonson y otros dejaron una huella imborrable en Marvel con una imbatible combinación de conceptos innovadores y homenajes a sus maestros. 

Este espléndido libro es tan imprescindible para el fan de Marvel de toda la vida como para el aficionado que solo conoce los tebeos más modernos, o que llega al cómic desde las cada vez más abundantes películas y series de televisión que narran las aventuras de los personajes creados por autores como Stan Lee, Jack Kirby, Steve Ditko, Bill Everett y otros muchos. Creadores y creaciones que forman parte de la historia del cómic y de la cultura popular desde hace décadas. Como suele suceder en este tipo de proyectos, no están todos los que son… pero sí son todos los que están. 

Además, Panini se lo pone fácil a los neófitos, con numerosos textos que ponen en contexto las historias y referencias a otras ediciones de clásicos de la editorial en distintos formatos, donde los lectores pueden conocer más grandes hitos de la historia de Marvel.

En resumen: excelente en todos los sentidos.

RODEADO DE CELULOIDE presenta… EL PUEBLO DE LOS MALDITOS (1960) contra EL PUEBLO DE LOS MALDITOS (1995)

O lo que es lo mismo, blanco y negro contra color; un maduro George Sanders y un puñado de intérpretes británicos desconocidos contra el protagonismo de un sobrio Christopher Reeve, cuya carrera quedó marcada para siempre por su papel en Superman (y después, truncada por el accidente que le dejó tetrapléjico); o el ignoto guionista y realizador británico Wolf Rilla contra el célebre John Carpenter, quien ya contaba con grandes éxitos como 1997, Rescate en Nueva York o La Cosa (otro remake, por cierto) en el momento de acometer este film. Aviso: spoilers ahead…

La historia que cuentan ambos filmes es bien conocida. En la tranquila localidad de Midwich, uno de esos lugares "donde nunca pasa nada", un día cualquiera, todos sus habitantes se ven sorprendidos por "algo" que les deja inconscientes durante unas horas… y para su sorpresa primero y su terror después, descubren días más tarde que todas las mujeres de Midwich están embarazadas. Los numerosos niños que nacen de estos extraños embarazos son aún más extraños… para empezar, se parecen como gotas de agua.

Ambos directores adaptan de maneras distintas la novela original, The Midwich Cuckoos, clásico entre los clásicos de la ciencia-ficción, debida a John Wyndham. Rilla opta por la fidelidad y la sobriedad, resumiendo la trama pero manteniendo sus elementos básicos. Carpenter, por introducir elementos nuevos y modernizar y "americanizar" la historia, basándose tanto en el original de Wyndham como en el guión del film de Rilla, obra de éste, de George Barclay y de Stirling Silliphant, quien también escribió filmes como El Enjambre o El Coloso en Llamas. El principal problema de la versión más moderna es que los añadidos y los cambios respecto al original de Wyndham y al film de Rilla no aportan nada especial.

En ambos filmes, la presencia de los extraños niños mutantes es importante parte de la trama. Los chavales elegidos para dar vida a los peligrosos infantes de pelo blanco y ojos brillantes resultan adecuadamente inquietantes en ambos casos. En cuanto al resto del reparto de los dos filmes, los actores que secundan a Sanders y Barbara Shelley en la versión de 1960 cumplen con sus papeles con encantador aplomo añejo. El reparto de caras sobradamente conocidas que acompaña a Reeve en la película de Carpenter (Kirstie Alley, Mark Hamill, Michael Pare…) oscila entre lo exagerado (Hamill), lo plomizo (Alley) y el encefalograma plano (Pare). La estética de la época tampoco ayuda demasiado.

Y en cuanto a la trama en sí, opino que ambas películas cometen un error que en la novela no existe. Si en el libro de Wyndham el plan del doctor Zellaby para acabar con los peligrosos chavales no se desvela hasta el mismo momento de su ejecución (literalmente en los dos últimos párrafos de la novela), con lo cual la explosión de la bomba te pilla completamente por sorpresa, tanto Rilla como Carpenter optan por jugar esa carta a la manera de Hitchcock (pero con resultados bastante más pobres), revelando el contenido del maletín del médico para que se pueda establecer la confrontación final en términos más "peliculeros". 

En el caso de Rilla, este es el único resbalón a lo largo de los medidos 75 minutos de metraje de su film. En la película de Carpenter, en general más sosa y deslavazada en todos los sentidos que la de Rilla (y eso que su duración apenas supera los 90 minutos), todo resulta bastante más plúmbeo. Creo que el tiempo le ha sentado peor a la versión más moderna, curiosamente. Basta ver los efectos especiales del célebre brillo de los ojos de los "encantadores" niños. En el film de 1960, sin embargo, menos es más, y las brillantes miradas de los chavales resultan bastante inquietantes.

En resumen: resulta ganadora la versión de 1960, por varios cuerpos de ventaja.

2012, bicentenerio de Dickens presenta… DAVID COPPERFIELD

¿Qué mejor manera de celebrar el bicentenario de Dickens que releer David Copperfield? Además, no una sino dos nuevas traducciones al castellano están al alcance de cualquier lector, gracias a Alba y Alianza… Estamos de suerte.

La historia del joven David Copperfield, desde su accidentado nacimiento hasta su serena madurez al lado de Agnes, llena de elementos autobiográficos, contiene además algunos de los retratos de personajes más inolvidables del escritor, cuya figura ya se trató (probablemente no tan bien como merece) en este mismo blog, aquí.

El aprendizaje vital de David se va desarrollando entre diversos personajes y ambientes, muchos de ellos fáciles de rastrear en la propia biografía del autor. Las huellas folletinescas de las primeras obras de Dickens permanecen en esta enorme novela: ahí están personajes como el de la desdichada y redimida Martha para demostrarlo.

Pero en los envarados y siniestros hermanos Murdstone, en el embaucador encanto de Steerforth, o en el propio Copperfield, Dickens crea personajes más matizados, menos estereotipados, que anticipan los temas y el rumbo de las novelas que vendrán después, y que serán sus obras más ricas, más profundas. Eso no quiere decir que las obras anteriores sean malas: pero la cantidad de temas, de matices, que aparecen en novelas como Casa Desolada, Tiempos Difíciles o la misma David Copperfield es muy superior a los divertidos enredos del Pickwick, o a las más abiertamente folletinescas Oliver Twist o Almacén de Antigüedades, por ejemplo.

A veces alegre, a veces triste, como la vida, la historia de David está bien surtida de avatares, sorpresas y personajes inolvidables. La abnegada sinceridad y bondad encarnadas en Agnes contrastan con la interesada malicia del tétrico Uriah Heep; la inconsciencia atolondrada de los inefables Micawber se equilibra con la terca rigidez de los hermanos Murdstone o la señora Steerforth; la amabilidad y el carácter bonachón de Traddles se contrapone al falso y deslumbrante encanto de Steerforth; la tranquila vida de provincias encarnada por la formidable tía Betsey (excepción hecha de su eterna guerra contra los burros que invaden su terreno) o los bondadosos hermanos Peggotty y su familia tiene su oscuro reflejo en las callejas sucias y embarradas de Londres y los laberintos de los Doctors' Commons, temas tan del gusto del autor y que desarrolló en practicamente todas sus obras.

Un clásico. Así de sencillo.

THOR SIN FRONTERAS: OTRO MOMENTO "GLORIOSO"

La recopilación de Los Vengadores en Marvel Gold, gracias al ingenio de sus guionistas, proporciona instantes de comedia casi en cada página, muchos de ellos protagonizados por el asgardiano... Un ejemplo, en directo desde The Avengers 220.